LIVRET DE SALLE | RECLAIM

Théâtre d’Un Jour (Belgique)

Durée : 1h
Dès 10 ans

Chanteuse Lyrique : Blandine Coulon
Violoncellistes: Eugénie Defraigne et Suzanne Vermeyen en alternance avec Ambre Tamagna
Artistes de cirque : Chloé Chevallier, César Mispelon, Lisandro Gallo, Paul Krügener, Joaquin Diego Bravo en alternance avec Lucas Elias
Scénographie et Costumes: Oria Puppо
Marionnette : Polina Borissova
Masques: Isis Hauben
Travail du fer: Jean-Marc Simon
Travail chorégraphique : Dominique Duszynski
Assistante à la mise en scène: Lola Chuniaud
Création lumière : Frédéric Vannes
Régie générale & régie lumière: Adrien De Reusme
Administration: Auriane Richard

Patrick Masset a fondé le Théâtre d’Un Jour en 1994. Comédien, metteur en scène ayant obtenu une licence en philosophie, Patrick Masset est issu du théâtre et est passionné par le main à main ; il défend un théâtre physique et transdisciplinaire ancré sur le réel. En 2008, il crée l’Enfant qui …, un spectacle autour de l’ oeuvre du sculpteur Jephan de Villiers et de ses créations, qui sera donné plus de 300 fois. Avec Strach – a fear song, il se laisse guider par deux envies : rassembler le cirque et l’ opéra, via le concept original des  » portés de voix  » et retrouver un cirque des origines, sauvage et étrange. Son dernier projet, Reclaim, est un rituel imaginaire où l’écriture et la dramaturgie amènent le travail des corps et de la voix vers une proposition fondamentalement artistique et non pas uniquement une démonstration technique – questionnement la place de la femme dans nos sociétés patriarcales.

Le spectacle trouve son origine dans un travail de recherche amorcé aux Halles de Schaerbeek en mars 2023. Une première lecture y est proposée comme un point de départ, volontairement ouvert, destiné à évoluer au fil du travail de plateau et des représentations. Cette démarche a permis à l’équipe artistique de construire une forme vivante, en constante transformation, nourrie par l’expérience collective.

Reclaim s’inscrit à la croisée du théâtre, de la danse, de la musique et de la performance. Le spectacle convoque des dynamiques profondément humaines, en explorant les rapports de force, les tensions et les équilibres qui traversent les individus comme les groupes.

Plutôt que de suivre une narration linéaire, la pièce se déploie en une succession de séquences, comme autant d’états ou de passages. Les interprètes y engagent pleinement leur corps et leur présence, dans un travail où le mouvement, le rythme et l’énergie occupent une place centrale.

La musique et la voix structurent l’espace et participent à la construction d’un langage commun, tandis que certaines figures viennent traverser le spectacle, faisant évoluer les relations entre les interprètes.

Au fil de la pièce, différentes formes d’interaction se dessinent, oscillant entre confrontation, tension et recherche d’équilibre. Des moments plus collectifs alternent avec des situations plus resserrées, révélant d’autres qualités de relation.

Le langage, enfin, fait progressivement son apparition, ouvrant de nouvelles perspectives sans jamais imposer une lecture unique.

À travers cette expérience sensorielle, Reclaim propose au spectateur un espace de projection et d’interprétation, où chacun est libre de tracer son propre chemin.