LIVRET DE SALLE | LA VÉRITÉ

Durée : 1h30
Dès 14 ans

Mise en scène : Ladislas Chollat
Avec: Stéphane De Groodt, Sylvie Testud, Clotilde Courau, Stéphane Facco
Assistant à la mise en scène : Éric Supply
Décors: William Mordos
Lumière: Dimitri Vassiliu
Costumes: Jean-Daniel Vuillermoz

Metteur en scène parmi les plus en vue de sa génération, Ladislas Chollat s’est imposé depuis le début des années 2000 comme l’un des artisans d’un théâtre populaire exigeant, capable de conjuguer modernité, fidélité aux textes et direction d’acteurs d’une grande précision. Formé très jeune à la scène, il fonde sa compagnie et signe ses premières mises en scène à tout juste vingt ans, révélant déjà un sens aigu du rythme et de la dramaturgie. 

Au théâtre, il s’illustre aussi bien dans le répertoire classique que contemporain. Il met en scène des auteurs tels que Molière, Marivaux ou Musset, mais également des créations et adaptations, avec une attention particulière portée à la lisibilité du propos et à l’intensité émotionnelle. Son travail se caractérise par une esthétique élégante, un soin minutieux apporté aux décors et aux lumières, et une direction d’acteurs qui privilégie la vérité du jeu.

Il collabore avec de nombreux comédiens reconnus et signe plusieurs succès publics et critiques. Son goût pour les grandes fresques humaines, les récits portés par des personnalités fortes et les textes qui interrogent notre époque font de lui un metteur en scène recherché. En parallèle, il explore d’autres formes narratives, notamment à travers la réalisation pour la télévision.

Ladislas Chollat défend un théâtre accessible, vivant, incarné, où la force du texte rencontre la générosité du jeu. Son travail témoigne d’un engagement constant au service de la scène et du public.

Né à Bruxelles, Stéphane De Groodt mène d’abord une carrière de pilote automobile professionnel avant de se tourner vers le monde artistique. Ce parcours atypique nourrit chez lui un regard singulier, fait de précision, de vitesse d’esprit et d’un sens aigu de l’autodérision.

Révélé au grand public par ses chroniques à la radio et à la télévision, il devient rapidement une figure incontournable de l’humour belge et francophone. Son talent pour les jeux de mots, les détournements linguistiques et les associations d’idées inattendues séduit un large public. Il développe un style très personnel, mêlant élégance verbale, absurde et intelligence du texte.

Au cinéma et à la télévision, il multiplie les rôles, passant avec aisance de la comédie au registre plus dramatique. Sur les planches, il confirme l’étendue de son jeu, capable de subtilité comme d’énergie débordante. Son sens du rythme et sa musicalité du langage en font un interprète particulièrement attachant.

Stéphane De Groodt incarne une forme d’humour cultivé et sensible, où la fantaisie le dispute à la profondeur, et où chaque mot devient matière à jeu.

Actrice et autrice, Sylvie Testud est l’une des grandes figures du cinéma français contemporain. Formée au Conservatoire national supérieur d’art dramatique, elle se distingue très tôt par l’intensité de son jeu et sa capacité à incarner des personnages complexes.

Sa carrière au cinéma est jalonnée de rôles marquants qui lui valent plusieurs récompenses prestigieuses, dont des distinctions majeures pour ses interprétations. Elle travaille avec des réalisateurs de premier plan et s’illustre dans des registres variés, du drame psychologique à la comédie, en passant par le film historique.

Au théâtre, elle explore également des partitions exigeantes, où son engagement physique et émotionnel frappe par sa justesse. Sa présence scénique, à la fois fragile et déterminée, confère à ses personnages une humanité vibrante.

Parallèlement à son travail d’actrice, Sylvie Testud publie plusieurs ouvrages salués par la critique, confirmant un véritable talent d’écriture. Artiste complète, elle construit une œuvre marquée par l’audace des choix et la sincérité de l’interprétation.

Comédienne au parcours éclectique, Clotilde Courau débute très jeune au cinéma et se fait rapidement remarquer pour sa présence singulière et son intensité naturelle. Elle tourne avec des réalisateurs reconnus et enchaîne des rôles qui révèlent une personnalité artistique affirmée.

Au théâtre, elle s’investit dans des textes classiques et contemporains, explorant des figures féminines fortes et nuancées. Son travail scénique témoigne d’une grande rigueur et d’un goût pour les univers exigeants.

Son parcours l’amène également à évoluer dans un contexte international, ce qui enrichit son regard et son expérience artistique. Elle conjugue notoriété et engagement, poursuivant une carrière où alternent projets ambitieux et choix plus intimistes.

Clotilde Courau incarne une sensibilité moderne, mêlant élégance, profondeur et liberté de ton, tant sur les plateaux de cinéma que sur les scènes de théâtre.

Stéphane Facco est comédien et metteur en scène. Formé au théâtre, il développe très tôt un goût pour les textes forts et les projets collectifs. Sur scène, il se distingue par un jeu précis et incarné, mettant au service de ses personnages une énergie maîtrisée et une attention constante à la cohérence dramaturgique.

Il participe à de nombreuses productions théâtrales, travaillant aussi bien le répertoire classique que des œuvres contemporaines. Son approche privilégie la clarté du propos et la relation directe avec le public.

En tant que metteur en scène, il accompagne des équipes artistiques avec le souci d’une vision d’ensemble, attentive à l’équilibre entre scénographie, direction d’acteurs et rythme du spectacle. Sa démarche s’inscrit dans un théâtre vivant, où l’exigence artistique se conjugue avec le plaisir du jeu.

Stéphane Facco poursuit ainsi un parcours fidèle à la scène, porté par la passion du texte et le goût du collectif.